REPLAY
TENDANCES DU MARCHÉ DE L'ART 2026
Ce sujet est disponible uniquement en replay.
Si vous souhaitez en discuter en live avec notre experte en art Annelise Stern, vous pouvez réserver une session individuelle en cliquant juste ici
Comprendre ce qui bouge.
Anticiper les mutations à venir.
Adapter ses stratégies avant tout le monde.
Pendant 2h, l'experte en art contemporain Annelise Stern vous propose une plongée limpide et percutante dans les transformations profondes du marché de l’art en 2026. Une analyse accessible, nourrie par son expérience de terrain, les mutations post-crise, les nouveaux usages numériques et l’évolution du rapport du public aux œuvres et aux artistes. Une conférence pour décrypter l’avenir… et savoir comment s’y positionner.
REPLAY UNIQUEMENT - 2H + BONUS - 55 EUROS
LE MARCHÉ DE L'ART TRADITIONNEL, UN MODÈLE EN RECOMPOSITION
-
Le recul du modèle galerie classique
-
La montée des structures hybrides : studios créatifs, collectifs, agences artistiques
-
Les attentes des collectionneurs de nouvelle génération
-
La bascule vers des pratiques plus expérientielles que transactionnelles
-
Pourquoi la “visibilité” supplante la “rareté” comme moteur économique
LES NOUVEAUX FORMATS ARTISTIQUES
-
L’essor des formats transdisciplinaires (art + tech + performance + installation)
-
Les expériences immersives comme nouveaux lieux de médiation
-
NFTs & blockchain : stabilisation, niches solides et usages responsables
-
L’art éphémère et les projets participatifs comme réponse aux enjeux sociétaux
-
Le retour en force du texte, de la narration et du manifeste
LA MONTÉE DES CAMPAGNES ARTISTIQUES À IMPACT
-
Comment marques, institutions et territoires intègrent l’art dans leurs stratégies
-
L’art comme outil de communication culturelle et politique
-
Les grandes tendances : féminismes, environnement, identité, mémoire collective
-
Pourquoi les artistes deviennent des partenaires stratégiques pour les entreprises
-
Études de cas : installations publiques, activations événementielles, campagnes hybrides
LA RÉVOLUTION DE LA VISIBILITÉ
-
Instagram, LinkedIn, TikTok : le nouveau triptyque de l’artiste contemporain
-
Comment les publics découvrent réellement les artistes en 2026
-
Le rôle des micro-communautés et de l’autorité culturelle distribuée
-
Les artistes qui explosent hors des circuits traditionnels
-
Le passage du “spectateur” à “l’écosystème” : engagement, participation, narration
NOUVEAUX MODÈLES ÉCONOMIQUES
-
Du produit à l’expérience : ce pour quoi les publics sont prêts à payer
-
Collaborations brand x artistes : vers des formats plus ambitieux
-
Monetisation : édition limitée, droits d’auteur, licences, workshops, consulting
-
Les structures qui tirent leur épingle du jeu : studios + plateformes + résidences
-
L’importance grandissante du mécénat culturel “nouvelle vague”
TENDANCES À SURVEILLER EN 2026 / 2027
-
Intelligence artificielle : co-création, production, diffusion, nouveaux métiers
-
Les projets artistiques “systémiques” : territoires, climat, participation
-
Le retour des grands récits collectifs
-
Multiplication des lieux hybrides : hôtels, tiers-lieux, espaces temporaires
-
La montée des activations urbaines et de la communication dans l’espace public
COMMENT SE POSITIONNER AUJOURD'HUI
-
Ce que doivent faire artistes, marques et institutions pour rester pertinents
-
Construire une proposition claire, audacieuse et lisible
-
Trouver sa singularité dans un marché saturé
-
Comment penser son art ou sa programmation comme un média
-
Les compétences clés pour les deux prochaines années